横店的「AI阴影」

2026年，中国短剧市场爆发式增长——市场规模超过500亿人民币，同比增长150%。但横店——中国最大的影视拍摄基地——却笼罩在「AI阴影」中。

横店的群演（群众演员）在2026年的收入下降了约40%。不是因为「没有戏拍」，而是因为「AI可以生成群演了」。

一个横店群演告诉我：「以前，一场战争戏需要500个群演，每人每天200块钱。现在，导演用AI生成500个士兵——只需要一个人在电脑前操作几个小时。」

AI短剧的「三层冲击」

冲击一：群众演员被「AI替代」。 战争场面、街头人群、宴会宾客——这些「背景人物」以前需要大量群演。现在，AI视频工具可以生成逼真的「人群」——不需要真人。一个场景的群演成本从10万元降到5000元——降幅95%。

冲击二：特约演员被「AI数字人替代」。 以前，一个「有台词」的配角需要特约演员——日薪500-2000元。现在，AI数字人（结合AI视频+AI语音）可以「扮演」这些配角。AI数字人的「表演」还不够自然，但成本只有真人演员的5%。

冲击三：编剧和导演的「AI竞争」。 AI可以生成短剧剧本（用ChatGPT），AI可以生成分镜头脚本（用Midjourney），AI可以生成完整视频（用Sora/Runway）。一个「AI全流程」制作的短剧，成本是传统制作的10-20%。

但2026年，纯AI生成的短剧「质量」还不够好——观众可以感受到「AI味」。最成功的短剧，仍然是「AI辅助+人类创作」的模式。

谁在「受益」，谁在「受损」？

受益者：

  • 短剧平台（快手、抖音、微视）：AI短剧降低了内容成本，增加了内容供给
  • AI视频工具公司（Runway、可灵、Sora）：AI短剧是它们最大的商业应用场景
  • 独立创作者：一个人+AI工具，可以制作出「团队级」的短剧

受损者：

  • 群演：被AI替代，收入下降40%
  • 初级影视从业者（灯光师、场务、道具师）：AI短剧减少了对他们的需求
  • 小型影视制作公司：AI短剧降低了「制作门槛」，竞争加剧

横店的「反击」

2026年，横店没有「坐以待毙」。横店影视城推出了「AI+实景」的混合拍摄模式——不是「对抗AI」，而是「利用AI」。

模式一：AI生成「虚拟场景」，实景拍摄「真人表演」。 横店搭建了「虚拟拍摄棚」——演员在绿幕前表演，AI实时生成背景。这样，一个「虚拟拍摄棚」可以「变成」任何场景——古装宫殿、现代街道、科幻外星——不需要实地搭建。

模式二：AI生成「背景群演」，真人拍摄「特写群演」。 远处的群演用AI生成，近处的群演用真人。这样，500人的战争场面，只需要50个真人「特写群演」——群演需求从500降到50，但「真人表演」的质量保留。

模式三：群演「转型」AI操作员。 横店开设了「AI影视制作培训班」，培训群演使用AI视频工具。群演从「表演者」转型为「AI操作员」——他们不再「出演」，而是「操作AI生成」群演。时薪从200元/天提升到500元/天。

金句：2026年，AI短剧不是「消灭」了影视行业，而是「重新定义」了影视行业。 群演的工作从「表演」变成了「操作AI」，编剧的工作从「写作」变成了「AI协作」，导演的工作从「指导人」变成了「指导AI+人」。

结语

横店的「AI阴影」是2026年AI视频行业的一个缩影。AI短剧正在「重新定义」影视制作——从「劳动力密集型」变成「技术密集型」。这意味着，一些「低技能」的岗位正在消失，但一些「高技能」的岗位正在出现。

对于影视从业者来说，2026年的选择是：学会AI，或者被AI替代。 这不是「AI vs 人类」的战争，而是「会用AI的人类 vs 不会用AI的人类」的竞争。